Configuración

Las partes de la batería
El nombre y la función de cada pieza

Cuando decides empezar a tocar la batería, una de las primeras cosas que desconcierta a mucha gente es una pregunta sencilla: ¿cómo funciona realmente una batería? Una batería es un instrumento formado por varios tambores y platillos. Al principio puede parecer complicada, pero cada pieza tiene un nombre y una función claros, y una vez que dominas lo básico, no es difícil de entender. Este artículo explica a los principiantes el nombre y la función de cada parte de una batería básica.

El equipo editorial de VEQUS Cymbals

La disposición básica de una batería

Una batería típica se compone de dos grandes grupos:

  • Tambores
  • Platillos

Empecemos repasando las partes básicas una por una.

FIG.1
Las partes de una batería básica. Los nombres aparecen uno a uno, empezando por el bombo, en el centro.

Bombo: los graves que asientan el ritmo

El tambor más grande, situado en el centro de la batería, es el bombo. Se toca con el pie, mediante un pedal.

El bombo cubre los graves de toda la batería y desempeña un papel clave para mantener el ritmo estable. Junto con la caja, forma los patrones rítmicos básicos de la música.

Un bombo

Caja (redoblante): el tambor más importante y más tocado

La caja es el tambor que más se golpea en la batería. Cubre principalmente los medios y da al ritmo un contorno claro.

Su sello es un sonido nítido y bien definido, gracias a la bordonera (alambres metálicos) tensada contra el parche inferior.

Junto con el bombo, es el núcleo de la batería.

Una caja

Toms y tom de piso: los tambores que enlazan tus frases

Toms (tom-toms)

Los toms se usan para añadir acentos y variaciones dentro del flujo del ritmo. Si colocas varios de distintos tamaños, puedes tocar frases que se mueven entre agudos y graves.

Toms (tom-toms)

Tom de piso

Un tom grande que se apoya en el suelo sobre sus propias patas se llama tom de piso. Es el más grave de los toms, con un sonido profundo y sólido.

Los toms dan a tu forma de tocar movimiento y sensación de desarrollo.

Un tom de piso

Hi-hat (charles): los platillos que marcan el tiempo

El hi-hat es un par de platillos, uno encima del otro, que abres y cierras con un pedal. Gran parte de lo que lo hace especial es que puedes tocarlo con el pie además de con las baquetas.

Alternando entre el sonido cerrado y el abierto, puedes ajustar con precisión la duración y el matiz de cada nota.

Normalmente mantiene un pulso constante y sostiene la estabilidad de toda la interpretación.

Un hi-hat Ajustando un hi-hat

Platillo ride: el que mantiene estable el groove

El ride se usa a menudo para mantener un ritmo continuo. Como el hi-hat, mantiene la música en movimiento.

Es relativamente grande y grueso, y el centro (la cúpula o campana) suena distinto al resto del platillo.

Un platillo ride

Platillo crash: el de los acentos

El crash es el platillo que añade acentos a tu forma de tocar. Al golpearlo, el sonido se expande con amplitud, así que se usa en las transiciones y en los momentos que quieres destacar.

El tamaño habitual es de 16 a 18 pulgadas, y golpearlo junto con el bombo da un impacto aún mayor.

Un platillo crash Un platillo crash en un soporte

Para terminar: conocer los nombres y las funciones es el primer paso

Una batería está pensada para que cada instrumento cumpla su propia función y, juntos, creen un solo ritmo.

Al principio puede parecer complicado, pero relacionar cada «nombre» con su «función» hace que todo encaje mucho más rápido.

Y la próxima vez que veas una batería en un estudio o en un concierto, saber qué hace cada parte debería cambiar tu forma de escuchar la música.

Para saber más sobre los platillos, consulta Tipos de platillos.