起源：祈祷与青铜的诞生
镲片的历史可以追溯到公元前 3000 年左右的古代美索不达米亚和古埃及。一切始于人们学会将铜和锡混合，炼制出青铜，这是一种既坚固又富有共鸣的合金。
那个时代的镲片，并不是我们今天所熟知的扁平圆盘。大多数尺寸很小，镲帽很深。与其说用来欣赏音乐，不如说更多用于宗教仪式，用来驱邪，或向神明传递信号。
金属相击发出的尖锐、高亢的声音被视为神圣，被认为能够上达天听，或驱散邪灵。
奥斯曼军乐与独特的合金
今天镲片（土耳其风格镲片）的直接根源，在于 17 世纪的奥斯曼帝国。镲片历史上最大的转折点就出现在这里。
据说在 17 世纪前后，君士坦丁堡（今天的伊斯坦布尔）确立了一种以铜和锡为基础的独特合金。这正是B20 青铜（铜 80%、锡 20%）的前身，至今仍被视为专业镲片的标准。
用这种合金制成的镲片，泛音之丰富、耐用性之高，都远超以往。起初，它们是奥斯曼军乐队梅赫特尔（mehter）的乐器，在战场上用来鼓舞士兵、震慑敌人。不久之后，它们压倒性的声音便征服了西方古典音乐的世界。
进入管弦乐团，迈向近代
18 世纪后期，莫扎特、贝多芬等作曲家借用土耳其军乐队充满异国情调的声音，推动了“土耳其风格”（alla turca）的流行。由此，镲片确立了它作为管弦乐打击乐器的地位。
19 世纪，制造技术乘着工业革命的浪潮不断进步。即便如此，被称为锤打的表面处理，仍然交由匠人的双手完成。
这些手工带来的、每片镲片之间的差异，成为让镲片从一块普通金属板升华为独一无二的乐器的关键所在。
爵士乐的诞生，在架子鼓上占据一席之地
随着 20 世纪初爵士乐在美国诞生，镲片的角色发生了巨大的变化。原本只用于单次重音的镲片，变成了保持节奏的乐器。
- 踩镲的登场：它最初是贴近地面、用脚演奏的“sock cymbal”，后来逐渐升高，变得可以用鼓棒敲击。
- 叮叮镲站稳脚跟：1940 年代，肯尼·克拉克（Kenny Clarke）等传奇鼓手把保持节奏的任务从军鼓转移到了镲片上。由此，连奏式的叮叮镲节奏型成为爵士乐的心跳。
在这个时代，人们开始期待镲片更薄、更具音乐性，能回应演奏者最细腻的触击。这就是现代爵士镲片的起源，也是我们自己所追求的富有表现力的声音的起源。
摇滚乐的冲击与力量的时代
从 1960 年代后期到 1970 年代，随着摇滚乐的兴起，人们对镲片提出了更高的音量与耐用性要求。为了与音量巨大的吉他音箱抗衡，镲片变得更厚，镲帽也变得更大。
这一时期，使用板材青铜（如 B8 合金）、品质更为稳定的制造方式也普及开来。不过在专业舞台上，手工锤打 B20 青铜的传统声音一直被视为极致。
从现在到未来：镲片面临的现实与一种选择
今天，镲片制作在传统与设计的融合中不断进化。然而在这背后，也存在着我们无法回避的现实。
随着世界经济的变化和物价上涨，镲片已经不再是日常使用的工具，而成了难以入手的高端乐器。
回顾我自己的经历，我已数不清有多少次看着朋友因为经济原因放弃音乐，放手自己珍爱的乐器。本应支撑自由表达的乐器，却因为价格，成了阻挡鼓手热情的障碍。对音乐界来说，没有比这更令人难过的事了。
我们 VEQUS 所设想的未来，并不是制作只供少数人欣赏的艺术品。
将毫不妥协的 Value（价值）与 Quality（品质），献给我们所有人（Us）。
我们名字背后的理念不只是一句口号，而是对所有热爱音乐的我们许下的承诺。
我们在日本进行镲片的品质设计，并直接与拥有世界水准技术的海外工坊合作，省去一切不必要的环节，追求从第一天起就能登上舞台的真正声音。我们这样做，是为了让尽可能多的鼓手都能毫不妥协地获得梦想中的声音，与音乐一起继续前行，也是为了曾经的我们，以及我们所怀念的朋友们。
愿每一位热爱鼓、热爱镲片这件美妙乐器的人，都能继续骄傲地站在舞台上。VEQUS 希望始终陪伴在鼓手身边，为他们的每一次挑战加油助力。
